Les herbes du Japon ancien : de la table à la poésie
2026-03-24 18:30 - 19:30 (Europe/Paris) | La Petite Galerie, 9, Rue Louis Pasteur, Brest, Bretagne, 29200, France
Se nourrir, contempler et chanter la nature au fil des saisons.
Et si les herbes que l’on cueille et celles que l’on admire racontaient une même histoire ?
Cette conférence propose un voyage au cœur de la sensibilité japonaise ancienne, là où la nature se fait à la fois nourriture, symbole et poésie.
À travers le Man’yōshū, la plus ancienne anthologie poétique du Japon, nous explorerons le regard porté sur les plantes au fil des saisons : les sept herbes du printemps, associées à la longévité et aux pratiques alimentaires, et les sept herbes de l’automne, célébrées pour leur beauté et leur pouvoir d’évocation. Modestes en apparence, ces végétaux deviennent, sous la plume des poètes, des témoins privilégiés de la vie quotidienne, des rites saisonniers et de l’émotion esthétique.
De Nara, berceau de la culture japonaise classique, aux vers attribués à des empereurs et des poètes lettrés, cette conférence mettra en lumière une conception de la nature non comme simple décor, mais comme une présence intime, à la fois nourricière et contemplative.
Une invitation à découvrir comment, au Japon, cueillir, se nourrir, regarder et chanter les herbes relèvent d’un même art de vivre, où la poésie relie l’homme à son environnement.

Niwaki : La taille japonaise
2026-03-27 19:00 - 20:00
Il faut converser avec l’arbre…
Cette conférence vous propose une immersion dans le niwaki, l’art japonais de la taille et de la mise en forme des arbres de jardin. Entre esthétique, philosophie et savoir-faire traditionnel, découvrez comment cette pratique façonne des paysages vivants empreints d’équilibre et de poésie.
Art séculaire au Japon et introduit plus récemment en Europe, le niwaki a su trouver sa place dans nos parcs et jardins bretons. Bien au-delà d’une simple technique de taille, il engage une relation attentive et durable avec l’arbre.
Formé à la taille et aux soins des arbres, Baptiste Havaux, passionné du végétal, partagera son expérience et échangera avec vous sur les dimensions esthétiques et sanitaires de la taille japonaise. Les bases techniques, les principes d’implantation et l’engagement envers l’essence choisie seront abordés.
Un temps d’échange ouvert aux passionnés comme aux débutants, pour enrichir la pratique et affiner le regard sur nos jardins.

Atelier etegami
2026-03-28 14:30 - 16:00
L’etagami (絵手紙) est une carte postale japonaise qui comporte un dessin et des mots en calligraphie d’un style particulier. Tout est dessiné à la main avec des encres noires sumi et colorées gansai.
Traditionnellement, les etegami sont envoyés pour transmettre des vœux de bonheur, exprimer des sentiments, partager une bonne nouvelle ou simplement raconter un instant du quotidien. Les sujets s’inspirent souvent des saisons et de ce qu’elles éveillent en nous.
( « E » : 絵 : dessin/image « tegami »: 手紙 : lettre)
À qui s’adresse cet Atelier?
Ce stage est ouvert à toute personne, débutante ou expérimentée. Il n’est pas nécessaire de savoir dessiner ou peindre.
Tout le materiel est inclus dans le prix de l’atelier.
Chaque participant repartira avec un etegami original avec leurs dessins et messages calligraphiés.

Performance "Sessen doji & Iroha Uta"
2026-03-28 18:00 - 19:00
« Une fleur est d’autant plus belle qu’elle est éphémère. » – Iroha Uta
Cette rencontre vous invite à découvrir l’Iroha uta, un poème japonais ancien et énigmatique qui contient une seule fois chacun des 47 caractères de l’alphabet japonais ancien.
Qui en est l’auteur ? Que voulait-il dire ?
Le poème, ici calligraphié par Izumi Kohama, s’offre à votre regard aux côtés de Sessen-doji, un paravent de plus de 3 mètres également illustré par l’artiste. Cette œuvre accompagne la légende de ce texte sacré, porté par la voix de la conteuse japonaise Hiromi Asai.
Entre parole, image et écriture, cette rencontre sensible offre une immersion dans l’univers du conte japonais, où la calligraphie devient langage, et où chaque geste, chaque mot, invite à l’écoute et à la contemplation.

Atelier fermentation
2026-04-01 18:30 - 20:30
Plongez au cœur d’un savoir-faire millénaire où le temps et la nature s’allient pour créer l’excellence. Cet atelier est une invitation à découvrir les piliers de la gastronomie nippone : la sauce soja et le miso.
Plus qu’une simple initiation culinaire, ce moment est un voyage sensoriel :

Découverte : Apprenez à distinguer les nuances de saveurs, d’arômes et de textures de produits d’exception.

Savoir-faire : Comprenez le rôle fascinant du koji et les cycles de fermentation qui transforment le soja en « or noir » et en pâte umami.

Dégustation : Éveillez votre palais aux subtilités d’un miso vivant et d’une sauce soja artisanale, loin des standards industriels.

Repartez avec les clés pour intégrer ces trésors de santé et de goût dans votre cuisine quotidienne, et portez un regard neuf sur cet art de la patience.

Spectacle de contes japonais
2026-04-02 18:30 - 19:30
Deux contes emblématiques du Japon prennent vie à travers le spectacle de Hiromi Asai.
Les aventures de Issun-bôshi, le petit poucet du Japon (qui voulait devenir un grand samouraï)
Histoire de Princesse Kaguya
Cette performance propose une approche du kamishibai résolument tournée vers un public sensible à la dimension artistique et poétique des histoires. Le récit se déploie avec une grande finesse visuelle et poétique, porté par des images d’une élégance remarquable et une narration maîtrisée, presque chorégraphiée.
À la croisée de l’art visuel, du conte et de la performance scénique, ce moment rare invite à redécouvrir ces histoires anciennes sous un jour nouveau, dans une atmosphère intime et profondément esthétique. Une expérience délicate, contemplative, où la beauté du geste et du silence a autant de place que les mots.
Avec les planches originales d’Aya Roppongi-Vecile et David Chamalet
Photo © K. Masneri

Atelier kokedama
2026-04-03 18:00 - 19:30
Le kokedama (苔玉, littéralement « boule de mousse » en japonais) est une technique japonaise de culture des plantes qui consiste à créer une boule de substrat recouverte de mousse, dans laquelle pousse une plante. Le kokedama est à la fois un art végétal et une méthode de jardinage minimaliste, souvent utilisé comme alternative aux pots traditionnels.

Pour cet atelier, Julien a choisi de mettre en kokedama des plantes grasses car elles sont très résilientes et faciles d’entretien.

Vous y découvrirez les bases de cet art méconnu et repartirez avec votre création végétale à poser ou à suspendre.

Matériel inclus

Tokimeki : Le rangement à la japonaise
2026-04-04 18:00 - 19:00
Apprenez à reconnaître le tokimeki ou « l’étincelle de bonheur » pour faire de la place physique et mentale et vivre un quotidien rempli de joie.
Dans cet atelier phare, vous apprendrez que :

La méthode Marie Kondo n’est probablement pas ce que vous imaginez
Le rangement s’apprend — je vous montre mes propres photos “avant”
Vos chaussettes sont malheureuses et vous devriez les chouchouter
Vous aussi, vous arriverez à créer une maison et une vie pleines de joie.

Cette conférence trouve un prolongement naturel dans l’atelier de pliage Marie Kondo (mardi, 14 avril, 11h00–12h00), consacré à la mise en pratique de la méthode.

Découverte de l'architecture origami pop-up
2026-04-10 18:00 - 20:00
L’architecture origami est une approche innovante en architecture et en design qui s’inspire de l’art traditionnel japonais de l’origami (pliage de papier) pour concevoir des structures, des formes en tout genre.
Elle repose sur des principes géométriques et mathématiques liés au pliage, permettant de créer des formes complexes, modulables et souvent légères à partir de matériaux plats.

Initiation à cet art du volume inventé au Japon par Masahiro Chatani. Vous y découvrirez et expérimenterez l’art de mettre en volume une feuille de papier. On y fabriquera un carrousel / livre d’artiste et vous repartirez avec les gabarits à refaire à l’infini.

Pour cet atelier, manipulation du scalpel et du plioir qui seront fournis

A partir de 16 ans ou 14 ans accompagné

Cérémonie du thé traditionnelle (après-midi)
2026-04-11 16:00 - 17:30, 2026-04-12 16:00 - 17:30
Lors de cette cérémonie du thé, vous serez invité·e à découvrir un rituel japonais empreint de calme, de précision et de présence. Chaque geste, chaque silence fait partie de l’expérience, dans une atmosphère intime et méditative.
Les enfants à partir de 8 ans sont les bienvenus, accompagnés d’un adulte, et à condition de pouvoir respecter le silence et l’attention demandés pendant le déroulement de la cérémonie (environ 20 minutes).
Goûtez et repartez avec une pâtisserie japonaise neri-kiri, offerte et spécialement réalisée pour l’occasion par Miyuki.

La cérémonie du thé selon l’esprit de ichigo ichie
La cérémonie du thé, telle que l’enseignait Sen no Rikyū (16e siècle) n’est ni recherche de perfection ni démonstration de savoir,
Et pourtant, tout y est précis :
les gestes, la place des objets,
le pas sur le tatami, l’entrée et la sortie.
La forme n’est pas un but,
mais un chemin.
En la suivant, l’esprit devient libre,
mais une pratique de la simplicité et de l’humilité.
C’est tout un art que nous suivons depuis des siècles.
Chaque rencontre y est unique, selon l’esprit de ichigo ichie (一期一会)。

Cérémonie du thé traditionnelle (matin)
2026-04-12 11:00 - 12:30
Cet événement est désormais complet, mais nous vous invitons à découvrir une autre expérience tout aussi singulière : Cérémonie du thé traditionnelle (samedi après-midi).
Lors de cette cérémonie du thé, vous serez invité·e à découvrir un rituel japonais empreint de calme, de précision et de présence. Chaque geste, chaque silence fait partie de l’expérience, dans une atmosphère intime et méditative.
Les enfants à partir de 8 ans sont les bienvenus, accompagnés d’un adulte, et à condition de pouvoir respecter le silence et l’attention demandés pendant le déroulement de la cérémonie (environ 20 minutes).
Goûtez et repartez avec une pâtisserie japonaise neri-kiri, offerte et spécialement réalisée pour l’occasion par Miyuki.

La cérémonie du thé selon l’esprit de ichigo ichie
La cérémonie du thé, telle que l’enseignait Sen no Rikyū (16e siècle) n’est ni recherche de perfection ni démonstration de savoir,
Et pourtant, tout y est précis :
les gestes, la place des objets,
le pas sur le tatami, l’entrée et la sortie.
La forme n’est pas un but,
mais un chemin.
En la suivant, l’esprit devient libre,
mais une pratique de la simplicité et de l’humilité.
C’est tout un art que nous suivons depuis des siècles.
Chaque rencontre y est unique, selon l’esprit de ichigo ichie (一期一会)。

Atelier de pliage Marie Kondo
2026-04-14 11:00 - 12:00
Venez apprendre la célèbre méthode de pliage de Marie Kondo. Je vous donne également des conseils pour optimiser le rangement chez vous.
Cet atelier pratique prolonge naturellement la conférence sur le rangement à la japonaise (samedi, 4 avril, 18:00 – 19:00) en vous invitant à découvrir concrètement les gestes et les principes du pliage Marie Kondo.
Apportez des vêtements à plier (T-shirt, chaussettes, un article que vous ne savez pas plier…).
Dès 10 ans accompagné.

Atelier création de kamishibai pour enfants
2026-04-14 14:30 - 15:30
Lors de cet atelier kamishibai, les enfants découvriront l’art du théâtre d’images japonais et créeront leur propre histoire. À travers le dessin et la narration, ils donneront vie à un récit unique qu’ils auront imaginé eux-mêmes.
Ouvert aux familles ou enfants à partir de 6 ans.
Les adultes accompagnant non participants sont admis sans billets dans la limite des places assises disponibles.

Atelier découpage japonais traditionnel "Monkiri"
2026-04-15 10:00 - 12:00
Né au Japon à l’époque d’Edo, le monkiri est un art du papier à la fois ludique et profondément ancré dans l’histoire japonaise. Il consiste à plier une feuille carrée, à tracer un motif inspiré des kamon — les blasons japonais — puis à le découper avant de le déployer et de découvrir, presque par surprise, la forme finale.
Les kamon, apparus dès l’époque de Heian (fin du VIIIe siècle – fin du XIIe siècle), sont des emblèmes aux motifs variés : plantes, animaux, outils du quotidien… On en recense aujourd’hui plus de 25 000, et ils font toujours partie intégrante de la coutume japonaise contemporaine, bien au-delà de l’aristocratie.
Lors de cet atelier, les participants découvriront l’histoire et la symbolique des kamon avant de s’initier au monkiri. Chacun pourra choisir un motif existant, l’adopter comme son propre emblème, ou même imaginer un mon original. Un moment de création, de surprise et de découverte, pour toucher du doigt une facette sensible de la culture japonaise.
Ouvert aux enfants à partir de 10 ans accompagnés.

Conte kamishibai & empreinte à l'encre pour enfants
2026-04-16 14:30 - 16:30
Venez découvrir l’histoire de Takumi, un jeune garçon aux pouvoirs mystérieux révélés à travers une empreinte d’une feuille.
Raconté sous la forme d’un kamishibai — conte illustré traditionnel japonais — le récit se prolonge par un atelier de pratique. Les participants sont invités à s’initier à l’empreinte à l’encre ici réalisée à partir de feuilles dans le style yôtaku (葉拓.)
Un moment ludique et sensoriel pour passer du conte au geste, et expérimenter à son tour une forme d’expression profondément ancrée dans la culture japonaise.
A partir de 8 ans ou 4 ans accompagnés.
Les adultes accompagnant non participant sont admis sans billet dans la limite des places assises disponibles.

Concert de chansons traditionnelles japonaises
2026-04-16 19:00 - 20:15
Un moment suspendu, tout en délicatesse.
A travers la voix cristalline d’AYA, jeune chanteuse japonaise installée en Bretagne, ce concert invite à une rencontre sensible avec des chansons traditionnelles japonaises, réinterprétées à la harpe celtique. Chaque pièce est accompagnée de quelques mots pour en éclairer l’origine, le sens et l’émotion qu’elle porte, permettant d’entrer plus profondément dans l’univers musical et culturel japonais.
En écho au lieu et à la terre d’accueil, le programme propose un clin d’œil à la culture bretonne, à travers des airs puisés dans les archives et revisités avec la grâce d’AYA.
Ce concert est un voyage intime et apaisant, où les cultures se répondent avec simplicité, et où la musique révèle une beauté essentielle, faite d’écoute, de présence et de cœur.

Atelier haïku
2026-04-18 14:30 - 16:00
Cet atelier vous invite à découvrir le haïku, un court poème japonais à la forme simple et rythmée (5-7-5 syllables), profondément lié aux saisons et à l’observation du monde qui nous entoure.
L’atelier propose une initiation au haïku, la découverte de quelques mots de saison en japonais, et un temps pour mettre des émotions en mots.
Un moment créatif et sensible pour observer, ressentir et exprimer ce que le printemps fait naître en soi.
Ouvert aux enfants accompagnés à partir de 8 ans.

Performance "Calligraphie et Violoncelle"
2026-04-19 14:30 - 15:30
Cette performance, placée sous le thème de Brise printanière, réunit une violoncelliste française et une calligraphe japonaise dans une fusion harmonieuse entre la musique classique et l’art de calligraphie.
Sa clarté et son silence se traduisent à travers la profondeur du violoncelle et la fluidité du geste du pinceau.
Les vibrations des cordes et les mouvements du pinceau se répondent pour révéler les multiples visages du printemps.
Nous vous invitons à savourer cette rencontre poétique entre le son et le trait.
